От 70-ых к 2000-ым.
Сэм Пекинпа. Соломенные псы (Straw Dogs). 1971 г.
Начну с очень интересного режиссера прежде всего 70-х годов. Характер имел скверный, злоупотреблял алкоголем и наркотиками, но фильмы снимал - замечательные. Про "Дикую банду" писал ранее, обратимся к его более новым фильмам. "Соломенные псы" - о американце приехавшем в английскую глубинку и обнаруживший что "в тихом омуте черти водятся". Финал фильма переполнен насилием, что очень характерно для Пекинпа. В главной роли Дастин Хофман, хорошо сыгравший человека ненавидящего насилие (кстати как в кино, так и в реальной жизни), но готового дать самый суровый отпор когда посягают на его. Смотрел режиссерскую версию, она на несколько минут длинней прокатной.
Принесите мне голову Альфредо Гарсиа (Bring Me the Head of Alfredo Garcia). 1974 г.
Кто любит группу "Аквариум", то может помнит, что на альбоме "Беспечный русский бродяга" 2006-го года есть песенка "Голова Альфредо Гарсии", увещевающая граждан России не зарабатывать на голове Альфредо Гарсии. Про саму голову можно узнать из этого фильма. Превосходный фильм разрабатывающий вроде бы классическую схему - двое едут по какой-то надобности (как в "Беспечном ездоке" и множестве других фильмов). Едут они за головой Альфредо Гарсии, за которую назначена награда (Альфредо обрюхатил дочку местного босса). Начало не спешное, но постепенно начинается мочилово и к финалу насилие просто зашкаливает. Фильм переполнен черным юмором (поэтому и стал культовым). Режиссер признается, что снимал так, как хотел и никто ему в этом фильме ничего не указывал. Но не критики (за редким исключением), не зрители (фильм провалился в прокате) картину не приняли. Видно в середине 70-х зрители еще не были готовы к такому. Сейчас, насмотревшись Родригеса и Тарантино понимаешь, что данный фильм нужно было снимать именно так, как он был снят. Просто Пекинпа несколько опередил свое время, так что даже сейчас фильм смотрится современно и на ура!
Сидни Люмет. Телесеть (Network). 1976 г.
Мне, как человеку работающему на телевидении, по-своему интересна тема телепроизводства, а два следующих фильма именно об этом. Люмета не отнесешь к "Новому Голливуду", но фильмы он снимал добротные, очень удачно дебютировав с "12 разгневанных мужчин". В "Телесети" показана сама суть телевидения: сенсация - зрительский успех - высокий рейтинг - много спонсорской рекламы - большие деньги. Если рейтинг повышает истерия ведущего - так тому и быть, если уже не повышает - с глаз его долой, пусть хоть пулю в лоб пускает (желательно под прицелом видеокамеры). Актерская игра на уровне, в главных ролях Фэй Данауэй, Уильям Холден, Роберт Дювалл.
Роберт Редфорд. Телевикторина (Quiz Show). 1994 г.
Аксиома телевидения - поднять зрительский рейтинг, чтобы получить максимальный доход, а каким образом он будет поднят - не важно. К происходящему на экране нужно относиться как к шоу - в нем показывают не правду жизни, а срежессированную постановку. Если в игровой телевикторине участникам дают ответы заранее, то это делается только для вящего удовольствия зрителей, чтобы поднять градус их интереса и сопереживания. Зрители рады обманываться, но почему-то начинают негодовать когда правда всплывает. Дело доходит до суда, хотя я не понимаю в чем виноваты организаторы шоу - оно просто хорошо знают свое дело, а обманывать зрителей - их ремесло...
Недавно прочел забавную историю об девушке, подрабатывающей игрой статистом в одном из многочисленных судебных шоу, показываемых сейчас у нас по разным каналам (надеюсь вы понимаете, что это именно спектакли, а не реальные судебные процессы?). Как-то она сыграла главную роль истца судящейся со своим отцом за дом. После этого члены ее семьи посчитали себе обесчестенными, ведь все смотревшие эту передачу в их городке узнали свою молодую соседку и решили, что показанное на экране реальная история о плохом соседе лишившем свою дочь столь дорогих ей квадратных метров. И каково им стало после этого жить?
В главных ролях этого фильма сыграли Джон Туртурро и Рэйф Файнс.
Ларс фон Триер. Рассекая волны (Breaking The Waves). 1996 г.
Фильм снят практически в документальной манере, такое ощущение, что все это происходит на самом деле и снято скрытой камерой. Актеры малоизвестные (кроме Эмили Уотсон, получившей номинацию на Оскар за свою игру) и кажется что они не играют, а просто живут своей жизнью. Финал трагический и заставляет задаться многими вопросами жизни и смерти. Как и большинство фильмов Триера, фильм смотрится очень тяжело и даже с некоторым отвращением, это далеко не развлечение, хотя общее впечатление от фильма необычайно сильное.
Даррен Аронофски. Пи (Pi). 1997 г.
Низкобюджетный фильм Аронофски, после которого и началась его успешная карьера в Голливуде. Снят за 60 тысяч долларов, но насколько мастерски! Именно такие низкобюджетные картины показывают реальный потенциал режиссера. Фильм черно-белый, рассказывает о математике, пытающегося вычислить универсальный код дающий ключ к курсам акций на бирже. Скоро за кодом начинают охотиться не только биржевые воротилы, но и религиозные фанатики, считая его ключом к священному писанию. Множество впечатляющих спецэффектов (и как это удалось снять за такие копейки?). Фильм, конечно, "не для всех" и тяжел для восприятия, но в целом смотрится с интересом. В ролях неизвестные актеры, но играют вполне на уровне.
Дэвид О. Расселл. Три короля (Three Kings). 1999 г.
Сюжет, по-моему несколько идиотский, хотя типичный для приключенческих фильмов, но это ведь, по большому счету, отнюдь не приключенческое кино. Это злая сатира на "бремя белого человека" несущего свободу и демократию диким и нецивилизованным азиатам. Фильм повествует о четырех американских военных, сразу после победы над Ираком в Кувейте захвативших похищенный Хусейном золотой запас Кувейта. Но суть фильма не в сюжете, а в тех моментах, где со всей неприглядностью показаны "победители". Хотя совесть под конец взыграла (и то далеко не у всех, но деньги быстро восстановили справедливость). Ох не любит Расселл людей, не любит... Несколько не тривиально показаны сцены перестрелок, что-то в стиле "Матрицы", но с анатомическими подробностями, весьма впечатляет! В главных ролях такие звезды как Джордж Клуни и Марк Уолберг.
Мэри Херрон. Американский психопат (American Psycho). 2000 г.
Посмотрел этот и два последующих фильма из-за Кристиана Бэйла (кстати, первую роль в кино Бэйл сыграл в советском (вернее совместном) фильме "Мио, мой Мио"). Фильм обязателен к просмотру всем "новым русским", особенно их золотой молодежи. Сцены мерения пиписьками (визитками) впечатляют! Да и почти все действие фильма происходит в ОЧЕНЬ дорогих ресторанах под постоянное обсуждение галстуков и прочих аксессуаров. В промежутках между посещением ресторанов главный герой выступает этаким Джеком-Потрошителем, хотя к финалу появляется мысль, что жизнь героя настолько искусственная, что не являются ли воображаемыми и все те преступления, которые он якобы совершил. Бэйл, несомненно, великолепен.
Брэд Андерсон. Машинист (El Maquinista). 2004 г.
Кристиан Бэйл здесь во всей красе. Чтобы максимально соответствовать своему персонажу Бэйл похудел на 30 килограммов! и выглядит в фильме как живой скелет (позже, он повторил подобный подвиг в "Бойце"). Фильм о человеке, который не спит уже целый год, ему мерещатся всякие видения, все это приводит к большим неприятностям в его жизни. В финале он выясняет, что спать ему не давало чувство вины за преступление и оказавшись на нарах он впервые нормально засыпает. Фильм европейский, что хорошо заметно по стилистике, конечно все держится на игре Бэйла. Это арт-хаус, так что явно кино не для всех, но поставлено на отличном уровне, так что посмотреть стоит, хотя бы из-за игры Бэйла.
Дэвид Эйер. Крутые времена (Harsh Times). 2005 г.
Фильм производит двоякое впечатление. Снят на первый взгляд мастерски и очень профессионально, но что-то роднит его с фильмами категории "В". Бэйл великолепно здесь играет бывшего военного, у которого явно поехала крыша и он прекрасно совмещает поступление на службу в полицию (а потом и в госбезопасность) с мелким хулиганством, подторговыванием оружием, транспортировкой наркотиков, а под конец и откровенными убийствами. Интересно, что Лос-Анджелес в этом фильме выглядит просто таки опаснейшим городом, по сравнению со спокойной Мексикой. Отлично показаны нравы местных братков. В целом фильм смотрится с интересом, но он абсолютно одноразовый, не несущий никакой серьезной смысловой нагрузки.
Роберт Олтмен. Госфорд парк (Gosford Park). 2001 г.
Один из последних фильмов великого режиссера. Просто таки феерическое зрелище, с криминальным сюжетом в стиле "чисто английского убийства". Дело происходит в Англии 30-х, в поместье какого-то сэра. Впечатляюще показаны нравы двух миров - хозяев и их слуг. Необычно выполнена съемка - камера всегда в движении. Игра актеров просто превосходная, хотя среди множества персонажей особенно выделяется Хелен Миррен. Очень мощный и стильный фильм просто обязательный к просмотру (смотрится на одном дыхании несмотря на продолжительность в два с четвертью часа).
Роман Полански. Призрак (The Ghost Writer). 2009 г.
Последний фильм Полански. Про "литературного негра" (также называемых "призраками пера") пишущего мемуары за бывшего премьер-министра. Предыдущий "призрак" неожиданно утонул, как оказалось не по своей воле, так как раскопал кое-что в биографии заказчика. Главный герой тоже докапывается до этого и в финале наконец к нему приходил полное понимание всего происходящего, но приходит не надолго (по поговорке - "я слишком много знал, говорил мой знакомый, ныне мертвец"). Добротная работа, но не более того. В главных ролях Юэн МакГрегор и Пирс Броснан. Ну а "тайны" приведшие на тот свет главного героя, по-моему известны каждому, кто заглядывает в Викиликс.
Клинт Иствуд. Потустороннее (Hereafter). 2010 г.
Клинт Иствуд - как хороший виски, с каждым годом становится только лучше как режиссер, его фильмы, снятые когда ему было за 70, по большей части истинные шедевры, хотя две последние картины (включая эту) я бы отнес к просто хорошим. Фильм рассказывает о жизни трех разных людей, столкнувшихся со смертью и сводит их между собой в финале (из-за схожести сюжета, этот фильм часто сравнивают с работой Иньяриту). Впечатляюще показано последнее разрушительное цунами в Юго-восточной Азии (хотя показано излишне красочно, как это сейчас принято, съемки очевидцев показывают эту стихию совсем не так - красоты в ней нет, только убийственная мощь). В главной роли Мэтт Дэймон, вообще актерская игра на уровне. Срежиссировано и снято все просто великолепно, что скажешь - мастер!
Джон Льюсенхоп. Мальчики-налетчики (Takers). 2010 г.
Фильм пересекается сюжетом с "Городом воров" Аффлека, но послабее (и тем более не дотягивающий до уровня "Схватки"). Сюжет все тот же - про лихие ограбления, выполненные с применением самых совершенных технических средств. В общем-то смотреть стоит только это, как самое зрелищное, какой-то глубокой идеи фильм не несет, так - посмотрел и забыл. Одна из главных ролей у Энакина Скайвокера (извиняюсь - у Хейдена Кристенсена) - сыграл он на уровне, как и его коллеги.
Начну с очень интересного режиссера прежде всего 70-х годов. Характер имел скверный, злоупотреблял алкоголем и наркотиками, но фильмы снимал - замечательные. Про "Дикую банду" писал ранее, обратимся к его более новым фильмам. "Соломенные псы" - о американце приехавшем в английскую глубинку и обнаруживший что "в тихом омуте черти водятся". Финал фильма переполнен насилием, что очень характерно для Пекинпа. В главной роли Дастин Хофман, хорошо сыгравший человека ненавидящего насилие (кстати как в кино, так и в реальной жизни), но готового дать самый суровый отпор когда посягают на его. Смотрел режиссерскую версию, она на несколько минут длинней прокатной.
Принесите мне голову Альфредо Гарсиа (Bring Me the Head of Alfredo Garcia). 1974 г.
Кто любит группу "Аквариум", то может помнит, что на альбоме "Беспечный русский бродяга" 2006-го года есть песенка "Голова Альфредо Гарсии", увещевающая граждан России не зарабатывать на голове Альфредо Гарсии. Про саму голову можно узнать из этого фильма. Превосходный фильм разрабатывающий вроде бы классическую схему - двое едут по какой-то надобности (как в "Беспечном ездоке" и множестве других фильмов). Едут они за головой Альфредо Гарсии, за которую назначена награда (Альфредо обрюхатил дочку местного босса). Начало не спешное, но постепенно начинается мочилово и к финалу насилие просто зашкаливает. Фильм переполнен черным юмором (поэтому и стал культовым). Режиссер признается, что снимал так, как хотел и никто ему в этом фильме ничего не указывал. Но не критики (за редким исключением), не зрители (фильм провалился в прокате) картину не приняли. Видно в середине 70-х зрители еще не были готовы к такому. Сейчас, насмотревшись Родригеса и Тарантино понимаешь, что данный фильм нужно было снимать именно так, как он был снят. Просто Пекинпа несколько опередил свое время, так что даже сейчас фильм смотрится современно и на ура!
Сидни Люмет. Телесеть (Network). 1976 г.
Мне, как человеку работающему на телевидении, по-своему интересна тема телепроизводства, а два следующих фильма именно об этом. Люмета не отнесешь к "Новому Голливуду", но фильмы он снимал добротные, очень удачно дебютировав с "12 разгневанных мужчин". В "Телесети" показана сама суть телевидения: сенсация - зрительский успех - высокий рейтинг - много спонсорской рекламы - большие деньги. Если рейтинг повышает истерия ведущего - так тому и быть, если уже не повышает - с глаз его долой, пусть хоть пулю в лоб пускает (желательно под прицелом видеокамеры). Актерская игра на уровне, в главных ролях Фэй Данауэй, Уильям Холден, Роберт Дювалл.
Роберт Редфорд. Телевикторина (Quiz Show). 1994 г.
Аксиома телевидения - поднять зрительский рейтинг, чтобы получить максимальный доход, а каким образом он будет поднят - не важно. К происходящему на экране нужно относиться как к шоу - в нем показывают не правду жизни, а срежессированную постановку. Если в игровой телевикторине участникам дают ответы заранее, то это делается только для вящего удовольствия зрителей, чтобы поднять градус их интереса и сопереживания. Зрители рады обманываться, но почему-то начинают негодовать когда правда всплывает. Дело доходит до суда, хотя я не понимаю в чем виноваты организаторы шоу - оно просто хорошо знают свое дело, а обманывать зрителей - их ремесло...
Недавно прочел забавную историю об девушке, подрабатывающей игрой статистом в одном из многочисленных судебных шоу, показываемых сейчас у нас по разным каналам (надеюсь вы понимаете, что это именно спектакли, а не реальные судебные процессы?). Как-то она сыграла главную роль истца судящейся со своим отцом за дом. После этого члены ее семьи посчитали себе обесчестенными, ведь все смотревшие эту передачу в их городке узнали свою молодую соседку и решили, что показанное на экране реальная история о плохом соседе лишившем свою дочь столь дорогих ей квадратных метров. И каково им стало после этого жить?
В главных ролях этого фильма сыграли Джон Туртурро и Рэйф Файнс.
Ларс фон Триер. Рассекая волны (Breaking The Waves). 1996 г.
Фильм снят практически в документальной манере, такое ощущение, что все это происходит на самом деле и снято скрытой камерой. Актеры малоизвестные (кроме Эмили Уотсон, получившей номинацию на Оскар за свою игру) и кажется что они не играют, а просто живут своей жизнью. Финал трагический и заставляет задаться многими вопросами жизни и смерти. Как и большинство фильмов Триера, фильм смотрится очень тяжело и даже с некоторым отвращением, это далеко не развлечение, хотя общее впечатление от фильма необычайно сильное.
Даррен Аронофски. Пи (Pi). 1997 г.
Низкобюджетный фильм Аронофски, после которого и началась его успешная карьера в Голливуде. Снят за 60 тысяч долларов, но насколько мастерски! Именно такие низкобюджетные картины показывают реальный потенциал режиссера. Фильм черно-белый, рассказывает о математике, пытающегося вычислить универсальный код дающий ключ к курсам акций на бирже. Скоро за кодом начинают охотиться не только биржевые воротилы, но и религиозные фанатики, считая его ключом к священному писанию. Множество впечатляющих спецэффектов (и как это удалось снять за такие копейки?). Фильм, конечно, "не для всех" и тяжел для восприятия, но в целом смотрится с интересом. В ролях неизвестные актеры, но играют вполне на уровне.
Дэвид О. Расселл. Три короля (Three Kings). 1999 г.
Сюжет, по-моему несколько идиотский, хотя типичный для приключенческих фильмов, но это ведь, по большому счету, отнюдь не приключенческое кино. Это злая сатира на "бремя белого человека" несущего свободу и демократию диким и нецивилизованным азиатам. Фильм повествует о четырех американских военных, сразу после победы над Ираком в Кувейте захвативших похищенный Хусейном золотой запас Кувейта. Но суть фильма не в сюжете, а в тех моментах, где со всей неприглядностью показаны "победители". Хотя совесть под конец взыграла (и то далеко не у всех, но деньги быстро восстановили справедливость). Ох не любит Расселл людей, не любит... Несколько не тривиально показаны сцены перестрелок, что-то в стиле "Матрицы", но с анатомическими подробностями, весьма впечатляет! В главных ролях такие звезды как Джордж Клуни и Марк Уолберг.
Мэри Херрон. Американский психопат (American Psycho). 2000 г.
Посмотрел этот и два последующих фильма из-за Кристиана Бэйла (кстати, первую роль в кино Бэйл сыграл в советском (вернее совместном) фильме "Мио, мой Мио"). Фильм обязателен к просмотру всем "новым русским", особенно их золотой молодежи. Сцены мерения пиписьками (визитками) впечатляют! Да и почти все действие фильма происходит в ОЧЕНЬ дорогих ресторанах под постоянное обсуждение галстуков и прочих аксессуаров. В промежутках между посещением ресторанов главный герой выступает этаким Джеком-Потрошителем, хотя к финалу появляется мысль, что жизнь героя настолько искусственная, что не являются ли воображаемыми и все те преступления, которые он якобы совершил. Бэйл, несомненно, великолепен.
Брэд Андерсон. Машинист (El Maquinista). 2004 г.
Кристиан Бэйл здесь во всей красе. Чтобы максимально соответствовать своему персонажу Бэйл похудел на 30 килограммов! и выглядит в фильме как живой скелет (позже, он повторил подобный подвиг в "Бойце"). Фильм о человеке, который не спит уже целый год, ему мерещатся всякие видения, все это приводит к большим неприятностям в его жизни. В финале он выясняет, что спать ему не давало чувство вины за преступление и оказавшись на нарах он впервые нормально засыпает. Фильм европейский, что хорошо заметно по стилистике, конечно все держится на игре Бэйла. Это арт-хаус, так что явно кино не для всех, но поставлено на отличном уровне, так что посмотреть стоит, хотя бы из-за игры Бэйла.
Дэвид Эйер. Крутые времена (Harsh Times). 2005 г.
Фильм производит двоякое впечатление. Снят на первый взгляд мастерски и очень профессионально, но что-то роднит его с фильмами категории "В". Бэйл великолепно здесь играет бывшего военного, у которого явно поехала крыша и он прекрасно совмещает поступление на службу в полицию (а потом и в госбезопасность) с мелким хулиганством, подторговыванием оружием, транспортировкой наркотиков, а под конец и откровенными убийствами. Интересно, что Лос-Анджелес в этом фильме выглядит просто таки опаснейшим городом, по сравнению со спокойной Мексикой. Отлично показаны нравы местных братков. В целом фильм смотрится с интересом, но он абсолютно одноразовый, не несущий никакой серьезной смысловой нагрузки.
Роберт Олтмен. Госфорд парк (Gosford Park). 2001 г.
Один из последних фильмов великого режиссера. Просто таки феерическое зрелище, с криминальным сюжетом в стиле "чисто английского убийства". Дело происходит в Англии 30-х, в поместье какого-то сэра. Впечатляюще показаны нравы двух миров - хозяев и их слуг. Необычно выполнена съемка - камера всегда в движении. Игра актеров просто превосходная, хотя среди множества персонажей особенно выделяется Хелен Миррен. Очень мощный и стильный фильм просто обязательный к просмотру (смотрится на одном дыхании несмотря на продолжительность в два с четвертью часа).
Роман Полански. Призрак (The Ghost Writer). 2009 г.
Последний фильм Полански. Про "литературного негра" (также называемых "призраками пера") пишущего мемуары за бывшего премьер-министра. Предыдущий "призрак" неожиданно утонул, как оказалось не по своей воле, так как раскопал кое-что в биографии заказчика. Главный герой тоже докапывается до этого и в финале наконец к нему приходил полное понимание всего происходящего, но приходит не надолго (по поговорке - "я слишком много знал, говорил мой знакомый, ныне мертвец"). Добротная работа, но не более того. В главных ролях Юэн МакГрегор и Пирс Броснан. Ну а "тайны" приведшие на тот свет главного героя, по-моему известны каждому, кто заглядывает в Викиликс.
Клинт Иствуд. Потустороннее (Hereafter). 2010 г.
Клинт Иствуд - как хороший виски, с каждым годом становится только лучше как режиссер, его фильмы, снятые когда ему было за 70, по большей части истинные шедевры, хотя две последние картины (включая эту) я бы отнес к просто хорошим. Фильм рассказывает о жизни трех разных людей, столкнувшихся со смертью и сводит их между собой в финале (из-за схожести сюжета, этот фильм часто сравнивают с работой Иньяриту). Впечатляюще показано последнее разрушительное цунами в Юго-восточной Азии (хотя показано излишне красочно, как это сейчас принято, съемки очевидцев показывают эту стихию совсем не так - красоты в ней нет, только убийственная мощь). В главной роли Мэтт Дэймон, вообще актерская игра на уровне. Срежиссировано и снято все просто великолепно, что скажешь - мастер!
Джон Льюсенхоп. Мальчики-налетчики (Takers). 2010 г.
Фильм пересекается сюжетом с "Городом воров" Аффлека, но послабее (и тем более не дотягивающий до уровня "Схватки"). Сюжет все тот же - про лихие ограбления, выполненные с применением самых совершенных технических средств. В общем-то смотреть стоит только это, как самое зрелищное, какой-то глубокой идеи фильм не несет, так - посмотрел и забыл. Одна из главных ролей у Энакина Скайвокера (извиняюсь - у Хейдена Кристенсена) - сыграл он на уровне, как и его коллеги.